فيديو لتظليل مكعب
وقت ممتع
موزة - تفاحة - كمثرى
في 24/11/2008
/
(التعليقات1)
بقلم : Hanan
Still life pencil drawing by Barry Singer
يأتي سؤال آخر للمبتدئين بالرسم بالقلم الرصاص:
لماذا التدريبات الاولية تركز على اشكال الفواكه؟
وتأتي الاجابة هنا:
بأن الفواكه بانواعها كالتفاح بالوانه الاحمر والاصفر والاخضر والموز بلونه الاصفر والكمثرى بلونها الاخضر المتدرج.وليس بسهولها توفرها فحسب بل؛ انما هي تتيح لعقل الفنان ترجمتها الى درجات ظلية بمظهر سطح مختلف. كما ان درجة ظل الرمادي في التفاح اغمق منها في الكمثرى والكمثرى افتح منها في الموز وهكذا يختلف تدرج اللون الرمادي في كل عنصر عن الاخر كما يتدرج في كل عنصر على حده لابراز البعد الثالث وهو اهم ما يميز الرسم بالقلم الرصاص.
فالملمس الحبيبي للبرتقالة مختلف عن الخطوط في التفاحة وكذلك عن البقع على سطح الموز او الزغب في الكيوي. كما ان الفواكه ذات حجم اصغر مقارنة بالاواني لذلك ياتي التدريب على تجسيمها أسهل بكثير نظرا لسهولة التحكم في وضع الخطوط واللمسات فيها. ايضا تكور التفاحة وتخصر الكمثرى واستطالة الموز هي اشياء من السهل التدريب عليها تمهيدا لرسم وتظليل بقية العناصر في تكوينات من الطبيعة الصامته. ثم ان اجسام الفواكه واستقرارها على سطح الطاولة تعطي فرصة لفهم مساقط الضوء وتكون الظلال تحت العناصر في شكلها ومدى استطالتها تحت الفواكه.
لاحظي الموزة وقد ارتفعت عن سطح الطاولة فبدى ظلها بعيدا عنها على عكس التفاحة او الكمثرى التي ظلها لصيق فيها.
لماذا الاشكال الهندسية؟
/
(التعليقات0)
بقلم : Hanan
قد يسأل البعض منا لماذا يعتبر رسم وتجسيم العناصر الهندسية الاساسية ( المكعب - الكره- الاسطوانه- المنشور- الهرم) هي الاساس الاول لتعلم الرسم والتظليل بالقلم الرصاص.؟؟
تأتي الاجابة هنا : بأنه لا يوجد شكل في هذا الكون الواسع الا ويعود في اصله الى اي شكل من تلك الاشكال الاساسية، فحين يتقن الفنان او الفنانة الرسم الصحيح من حيث المنظور والعمق وبعد ذلك يتقن التظليل لابراز الظل والنور والتجسيم في تلك العناصر السابقة الذكر ويتدرب عليا جيداً. فأنه بأذن الله تعالى سيكون قادراً على رسم ما حوله من اشياء باتقان اكثر.
على سبيل المثال اتقان رسم المكعب يقود الى رسم الكتب او الصناديق
اتقان رسم الكره يؤدي الى رسم تفاح او برتقال بشكل افضل
اتقان رسم الاسطوانه يدرب الفنان على ضبط رسم وتظليل الاواني وغيرها
لذلك لابد من التدريب عليها ليس فقط بالرسم بل باعداد استديو خاص في جانب الغرفة وتسليط ضوة الابجورة من اكثر من جانب لتمييز الفرق بن استطالة الظلال تحت العناصر
كذلك اجراء التجربة على ظل العناصر على بعضها بتغيير اماكنها على سطح الطاولة
ايضا تجريب اكثر من مستوى نظر (فوق - على- تحت )
للتدرب على رسم فوهة الاكواب على سبيل المثال .
وغيرها الكثير من الوضعيات وتراكب العناصر سواء جزئيا او كليا وما ينتج عنها ترابط في التكوين .
قد يسأل البعض منا لماذا يعتبر رسم وتجسيم العناصر الهندسية الاساسية ( المكعب - الكره- الاسطوانه- المنشور- الهرم) هي الاساس الاول لتعلم الرسم والتظليل بالقلم الرصاص.؟؟
تأتي الاجابة هنا : بأنه لا يوجد شكل في هذا الكون الواسع الا ويعود في اصله الى اي شكل من تلك الاشكال الاساسية، فحين يتقن الفنان او الفنانة الرسم الصحيح من حيث المنظور والعمق وبعد ذلك يتقن التظليل لابراز الظل والنور والتجسيم في تلك العناصر السابقة الذكر ويتدرب عليا جيداً. فأنه بأذن الله تعالى سيكون قادراً على رسم ما حوله من اشياء باتقان اكثر.
على سبيل المثال اتقان رسم المكعب يقود الى رسم الكتب او الصناديق
اتقان رسم الكره يؤدي الى رسم تفاح او برتقال بشكل افضل
اتقان رسم الاسطوانه يدرب الفنان على ضبط رسم وتظليل الاواني وغيرها
لذلك لابد من التدريب عليها ليس فقط بالرسم بل باعداد استديو خاص في جانب الغرفة وتسليط ضوة الابجورة من اكثر من جانب لتمييز الفرق بن استطالة الظلال تحت العناصر
كذلك اجراء التجربة على ظل العناصر على بعضها بتغيير اماكنها على سطح الطاولة
ايضا تجريب اكثر من مستوى نظر (فوق - على- تحت )
للتدرب على رسم فوهة الاكواب على سبيل المثال .
وغيرها الكثير من الوضعيات وتراكب العناصر سواء جزئيا او كليا وما ينتج عنها ترابط في التكوين .
الرسم بالقلم الرصاص Pencil Drawing
في 05/11/2008
/
(التعليقات0)
ماهو الرسم؟
اعداد : حنان
الرسم هو فن قديم نشأ مع الإنسان و به يستطيع أن يعبر عن أحاسيسه وأن يصف به الأشياء كما يراها، أو يتصورها.
والرسم هو استخدام الخط في التعبير على سطح الورقة أو اللوحة.
تاريخ الرسم ، هو تاريخ البشرية
كان الفن بالنسبة للإنسان البدائي ما هو إلا فن نفعي فلقد كان الإنسان، يخاف من القوى الطبيعية الخفية بالنسبة له فحاول التغلب عليها عن طريق الرسم، فرسم نفسه وهو يصطاد الحيوانات لكي يقدر على اصطيادها في المستقبل ويقدر على التغلب عليها كما تغلب عليها في الرسومات وكان أيضا يظهر وهو مرتدي الأقنعة لكي يختفي عن السحر و لا يؤثر عليه ولهذا السبب أيضا رسم في مناطق يصعب الوصول لها لكي يجعل تلك الرسومات السحرية فعالة ولا تفقد طابعها السحري واعتقادا منه أيضا أن تلك الرسوم لو وضعت في مكان من السهل الوصول له فسوف تأثر عليه
ثم استخدم الإنسان البدائي تلك الرسومات وحولها إلى رموز وكانت تمثل" الطوطم " وهى عبارة عن مجموعه من الأشكال والرموز التي تأخذ الطابع السحري ، وهناك أيضاً فكرة إخفاء نفسه عند الرسم فقد رسم نفسه وهو مغطى بقناع حتى لا تتعرف عليها القوى السحرية.
وبعد ذلك حول تلك الرسومات إلى عقيدة يتبعها فظهرت العبادة الطوطمية وأصبح لكل قبليه طوطم خاص بها فظهرت قبيلة السنجاب التي كانت تعتقد أن السنجاب كان جدها الأكبر.
اتخذ الفنان البدائي ألوانه من الطبيعة فأخذ لون الدم وحوله إلى اللون الأحمر واتخذ الفحم كلون الأسود فاستخدم كل ما يقابله في الطبيعة لكي يحوله للون يضيف إلى رسوماته الواقعية ، استخدم الفنان البدائي دهن الحيوانات لكي يقوم بتثبيت ألوانه على جدران الكهوف ونجح بالفعل والدليل أنها ظلت محفوظة حتى الآن
كانت رسومات الفنان البدائي بسيطة كان يضع التفاصيل التي تؤدى إلى فهم الشكل المرسوم ، فظهرت الرسومات محدده من الخارج ولن المناطق التي تظهر بعيده أو منخفضة في جسد الحيوان باللون الغامق و المناطق القريبة و العليا فاتحه لكي يعطي إحساس بالتجسيم بالضوء والظل فهو كان يحاول الوصول برسوماته إلى الواقع.
ومازال هناك بقايا للفن البدائي متمثل ظهوره في الفن الإفريقي بسبب تقارب عقيدته من الفن البدائي.
انواع الرسم
تتعدد أنواع الرسم من وجهات نظر عديدة و من الوجهة العلمية و هي كالتالي:
يعتبر الرسم بالقلم الرصاص احد مجالات الرسم التشكيلي وهو التقنية الرئيسة في فن الرسم، و هو عبارة عن استخدام خامة الجرافيت و تطبيقها على وسائط مختلفة، و أكثر هذه الوسائط شيوعا هو الورق. و هو فن وحيد اللون، يعتمد بشكل رئيسي على الخط و درجات الظل.
و الرسم يعني بتحويل الخطوط إلى أشكال و الأشكال إلى أجسام، أي أن الرسام يجتهد لتحقيق الإيهام بالتجسيم و البعد الثالث من خلال قواعد المنظور و الضوء و الظل، فالمنظور يحقق العمق، و العلاقة المتباينة بين الظل و الضوء تحقق التجسيم.
تاريخ الرسم بالقلم الرصاص
كان الطابشور Chalk هو الخامة الأساسية المستخدمة للرسم، حتى نهاية القرن الثامن عشر، ففي هذا الوقت تم إنتاج أول أقلام الجرافيت في إنجلترا، و كان ذلك كنتيجة لاكتشاف الجرافيت في جبال كومبريان Cumbrian Mountains ومن ثم تطور إنتاج إلى ما وصل إليه العلم الآن
ماهو الجرافيت؟
الجرافيت أحد أشكال الكربون المتأصلة. وبعكس الألماس، فالجرافيت موصل للكهرباء ويمكن استخدامه، على سبيل المثال، في أقطاب الأقواس الكهربائية.
اعداد : حنان
الرسم هو فن قديم نشأ مع الإنسان و به يستطيع أن يعبر عن أحاسيسه وأن يصف به الأشياء كما يراها، أو يتصورها.
والرسم هو استخدام الخط في التعبير على سطح الورقة أو اللوحة.
تاريخ الرسم ، هو تاريخ البشرية
كان الفن بالنسبة للإنسان البدائي ما هو إلا فن نفعي فلقد كان الإنسان، يخاف من القوى الطبيعية الخفية بالنسبة له فحاول التغلب عليها عن طريق الرسم، فرسم نفسه وهو يصطاد الحيوانات لكي يقدر على اصطيادها في المستقبل ويقدر على التغلب عليها كما تغلب عليها في الرسومات وكان أيضا يظهر وهو مرتدي الأقنعة لكي يختفي عن السحر و لا يؤثر عليه ولهذا السبب أيضا رسم في مناطق يصعب الوصول لها لكي يجعل تلك الرسومات السحرية فعالة ولا تفقد طابعها السحري واعتقادا منه أيضا أن تلك الرسوم لو وضعت في مكان من السهل الوصول له فسوف تأثر عليه
ثم استخدم الإنسان البدائي تلك الرسومات وحولها إلى رموز وكانت تمثل" الطوطم " وهى عبارة عن مجموعه من الأشكال والرموز التي تأخذ الطابع السحري ، وهناك أيضاً فكرة إخفاء نفسه عند الرسم فقد رسم نفسه وهو مغطى بقناع حتى لا تتعرف عليها القوى السحرية.
وبعد ذلك حول تلك الرسومات إلى عقيدة يتبعها فظهرت العبادة الطوطمية وأصبح لكل قبليه طوطم خاص بها فظهرت قبيلة السنجاب التي كانت تعتقد أن السنجاب كان جدها الأكبر.
اتخذ الفنان البدائي ألوانه من الطبيعة فأخذ لون الدم وحوله إلى اللون الأحمر واتخذ الفحم كلون الأسود فاستخدم كل ما يقابله في الطبيعة لكي يحوله للون يضيف إلى رسوماته الواقعية ، استخدم الفنان البدائي دهن الحيوانات لكي يقوم بتثبيت ألوانه على جدران الكهوف ونجح بالفعل والدليل أنها ظلت محفوظة حتى الآن
كانت رسومات الفنان البدائي بسيطة كان يضع التفاصيل التي تؤدى إلى فهم الشكل المرسوم ، فظهرت الرسومات محدده من الخارج ولن المناطق التي تظهر بعيده أو منخفضة في جسد الحيوان باللون الغامق و المناطق القريبة و العليا فاتحه لكي يعطي إحساس بالتجسيم بالضوء والظل فهو كان يحاول الوصول برسوماته إلى الواقع.
ومازال هناك بقايا للفن البدائي متمثل ظهوره في الفن الإفريقي بسبب تقارب عقيدته من الفن البدائي.
انواع الرسم
تتعدد أنواع الرسم من وجهات نظر عديدة و من الوجهة العلمية و هي كالتالي:
- الرسم التشكيلي. مجال الدراسة للمقرر/ رسم 1111
- الرسم الهندسي.
- الرسم التخطيطي.
- الرسم التنقيطي.
- الرسم الزخرفي.
يعتبر الرسم بالقلم الرصاص احد مجالات الرسم التشكيلي وهو التقنية الرئيسة في فن الرسم، و هو عبارة عن استخدام خامة الجرافيت و تطبيقها على وسائط مختلفة، و أكثر هذه الوسائط شيوعا هو الورق. و هو فن وحيد اللون، يعتمد بشكل رئيسي على الخط و درجات الظل.
و الرسم يعني بتحويل الخطوط إلى أشكال و الأشكال إلى أجسام، أي أن الرسام يجتهد لتحقيق الإيهام بالتجسيم و البعد الثالث من خلال قواعد المنظور و الضوء و الظل، فالمنظور يحقق العمق، و العلاقة المتباينة بين الظل و الضوء تحقق التجسيم.
تاريخ الرسم بالقلم الرصاص
كان الطابشور Chalk هو الخامة الأساسية المستخدمة للرسم، حتى نهاية القرن الثامن عشر، ففي هذا الوقت تم إنتاج أول أقلام الجرافيت في إنجلترا، و كان ذلك كنتيجة لاكتشاف الجرافيت في جبال كومبريان Cumbrian Mountains ومن ثم تطور إنتاج إلى ما وصل إليه العلم الآن
ماهو الجرافيت؟
الجرافيت أحد أشكال الكربون المتأصلة. وبعكس الألماس، فالجرافيت موصل للكهرباء ويمكن استخدامه، على سبيل المثال، في أقطاب الأقواس الكهربائية.
فيديو - رسم وتظليل كره
في 04/11/2008
/
(التعليقات0)
Shading Circles for Beginning Drawing: Part 1 -- powered by ExpertVillage.com
Shading Circles for Beginning Drawing: Part 2 -- powered by ExpertVillage.com
فيديو - رسم وتظليل اسطوانة
/
(التعليقات0)
How to Shade a Cylinder: Beginning Drawing Techniques -- powered by ExpertVillage.com
كيف تمسك بالقلم الرصاص؟
في 22/10/2008
/
(التعليقات1)
ترجمة: Hanan
ان اقل سؤال يمكن أن يتكرر في مجال الرسم هو:"كيف نمسك بالقلم الرصاص"؟
معظم الناس ببساطة لا يدركون أن هناك أكثر من طريقة لذلك. فلا يعرفون سوى مسك القلم الرصاص في الكتابة وذلك منذ المرحلة الابتدائية، كما وأنهم لا يطرأ لهم على بال التفكير في تغيير تلك الطريقة. ومع ذلك ، فإن العديد من المبتدئين يعانون مشاكل مع الرسم بقلم الرصاص ، كتذبذب الخطوط وتعرجها ،وكل ذلك ينطلق من طريقة مسك القلم السيئة.
معظم الناس تعتبر"مسكة الكتابة" هي الاكثر طبيعية ، بينما هي الاسوأ في الرسم، فالكتابة والرسم تختلف اختلافاً جوهريا، ذلك في حركة معصم اليد والذراع وحتى الكوع، فالكتابة تعتمد على حركة الاصابع واليد بدقة بينما تبقى الكوع ثابتة الى حد ما، اما الرسم فهو يحتاج الى حركة كاملة للذراع ، ومن اليد وحتى الكوع، وذلك في متطلبات الحصول على المنحنيات مثلاً في الرسم، ولو جربنا ان نفعل ذلك بـ"مسكة الكتابة " لأصابنا التعب والإعياء في تثبت الكوع والحصول على منحنى في نفس الوقت.
1- مسكة القلم"Pen grip":
وتعني أن تمسك بقلم الرصاص كأنك مستعد للكتابة به لكن في هذه المرة تقبض باصابعك عليه من المنتصف تقريباً ، وتكون متجكما به باصابعك ومعصمك، وتكون قبضتك بعيدة عن حافة القلم وكلما اردت ان ترسم تفاصيل ادق نقلل المسافة بين اصابعك والحافة، وتعتبر مسافة 5 سم تقريبا هي المناسبة لعمل ادق التفاصيل واقل من ذلك يبدو غير مجدياً.
هذه الطريقة في مسك القلم الرصاص تعتبر الأفضل في رسم التفاصيل الدقيقة، خاصة على الكراسات والاوراق الافقية او لوحات الرسم الرقمي. تبقى مشكلة بسيطة في هذه الطريقة وهي ان الاصبع الصغير قد يسبب تلطيخاً على ورق الرسم ولكن مع التدريب تستطيع اكتساب خبرة اكثر في التحكم في يدك.
2- مسكة الكمان "Violin bow grip":
تعتمد هذه الطريقة على استخدام اربعة اصابع مما يقلل الاعتماد على الاصابع ويركز اكثر على عمل المعصم والذراع، وايضا الكوع والكتف.
وهي افضل الطرق الاساسية لمسك القلم الرصاص، لا تحتاج الى ذراع مسنودة على اي شيء، والحركة تكون محدودة في حركة الذراع، تفيد هذه الطريقة في الرسم بسرعة وتلقائية في الخطوط الخارجية للعناصر، ومناسبة للورق ذو المساحات الكبيرة والوضعية الرأسية او لوحات الرسم "الكانفس"، وهي الطريقة الأكاديمية في تعليم الرسم، وهي تظهر الخطوط والتظليل في التنفيذ، لكنها ليست مناسبة للوحات الرسم الرقمي.
---------------------------
المصدر:
http://www.chiseledrocks.com/articles/grips/section0.htm
ان اقل سؤال يمكن أن يتكرر في مجال الرسم هو:"كيف نمسك بالقلم الرصاص"؟
معظم الناس ببساطة لا يدركون أن هناك أكثر من طريقة لذلك. فلا يعرفون سوى مسك القلم الرصاص في الكتابة وذلك منذ المرحلة الابتدائية، كما وأنهم لا يطرأ لهم على بال التفكير في تغيير تلك الطريقة. ومع ذلك ، فإن العديد من المبتدئين يعانون مشاكل مع الرسم بقلم الرصاص ، كتذبذب الخطوط وتعرجها ،وكل ذلك ينطلق من طريقة مسك القلم السيئة.
معظم الناس تعتبر"مسكة الكتابة" هي الاكثر طبيعية ، بينما هي الاسوأ في الرسم، فالكتابة والرسم تختلف اختلافاً جوهريا، ذلك في حركة معصم اليد والذراع وحتى الكوع، فالكتابة تعتمد على حركة الاصابع واليد بدقة بينما تبقى الكوع ثابتة الى حد ما، اما الرسم فهو يحتاج الى حركة كاملة للذراع ، ومن اليد وحتى الكوع، وذلك في متطلبات الحصول على المنحنيات مثلاً في الرسم، ولو جربنا ان نفعل ذلك بـ"مسكة الكتابة " لأصابنا التعب والإعياء في تثبت الكوع والحصول على منحنى في نفس الوقت.
-----------------------------
البعض قد يقول ويصر بأن أفضل طريقة مجربة هي "مسكة الكتابة" متذرعاأ بأنه حقق النجاح من خلالها، ولكل واحد منهم الحق في أتباع الطريقة التي يرغبها ، إلا أنه لايمنع ذلك أن يكون الإنسان ملماً بالقواعد الأساسية أولاً وبشكل شامل لكي يتسنى له اختيار أفضل الطرق وأنسبها لعله يجد تطورأ اكثر.----------------------------
هناك فقط طريقتين أساستين لمسك(حمل) القلم الرصاص، وتتراوح بينهما طرق أخرى فردية مشابهة لهما.احدهما طولية والأخرى عرضية:1- مسكة القلم"Pen grip":
وتعني أن تمسك بقلم الرصاص كأنك مستعد للكتابة به لكن في هذه المرة تقبض باصابعك عليه من المنتصف تقريباً ، وتكون متجكما به باصابعك ومعصمك، وتكون قبضتك بعيدة عن حافة القلم وكلما اردت ان ترسم تفاصيل ادق نقلل المسافة بين اصابعك والحافة، وتعتبر مسافة 5 سم تقريبا هي المناسبة لعمل ادق التفاصيل واقل من ذلك يبدو غير مجدياً.
هذه الطريقة في مسك القلم الرصاص تعتبر الأفضل في رسم التفاصيل الدقيقة، خاصة على الكراسات والاوراق الافقية او لوحات الرسم الرقمي. تبقى مشكلة بسيطة في هذه الطريقة وهي ان الاصبع الصغير قد يسبب تلطيخاً على ورق الرسم ولكن مع التدريب تستطيع اكتساب خبرة اكثر في التحكم في يدك.
2- مسكة الكمان "Violin bow grip":
تعتمد هذه الطريقة على استخدام اربعة اصابع مما يقلل الاعتماد على الاصابع ويركز اكثر على عمل المعصم والذراع، وايضا الكوع والكتف.
وهي افضل الطرق الاساسية لمسك القلم الرصاص، لا تحتاج الى ذراع مسنودة على اي شيء، والحركة تكون محدودة في حركة الذراع، تفيد هذه الطريقة في الرسم بسرعة وتلقائية في الخطوط الخارجية للعناصر، ومناسبة للورق ذو المساحات الكبيرة والوضعية الرأسية او لوحات الرسم "الكانفس"، وهي الطريقة الأكاديمية في تعليم الرسم، وهي تظهر الخطوط والتظليل في التنفيذ، لكنها ليست مناسبة للوحات الرسم الرقمي.
---------------------------
بالطبع عندما تكون ترسم، فانت تكون على سطح مائل وليس على لوح مسطح، أليس كذلك؟
فان الرسم على سطح افقي او راسي تمام يجعل الحصول على النتائج المطلوبة شيئاً شبه مستحيل. بل وقد تحصل على منظور مضحك.
---------------------------
يمكن امساك الفرشاة بهذه الطريقة لعمل نقرات على سطح العمل، او عمل خطوط رأسية وهي تقنية نادراً ما تستخدم.فان الرسم على سطح افقي او راسي تمام يجعل الحصول على النتائج المطلوبة شيئاً شبه مستحيل. بل وقد تحصل على منظور مضحك.
---------------------------
نظرة على الاختلافات بين الطريقتين:
مابين "مسكة القلم" و"مسكة الكمان"، هناك تتراوح طرق فردية مختلفة حسب تفاصيل الشيء المرسوم واعتمادك على حركة الذراع او المعصم.
فمسكة المشرط التي تشتق من مسكة الكمان، لا تستخدم كثيراً لكنها جيدة لعمل خطوط افقية دقيقة ولا تستخد في التظليل، وايضا هناك طريقة مسكة السكين حيث نستخد السبابة على طرف القلم، وهو يستخدم في عمل خطوط قصيرة وسميكة وهي متعبة قليلا للذراع.
قبضة الفرشاة ، حيث تكون السبابة مستريحة، وهذه الطريقة قد تعتمد على حركة الكوع او لا تعتمد عليه، بحسب التفاصيل التي ترسمها، وهي جيدة في التحكم وقد تكون مناسبة للرسم على اللوح الرقمي.
المصدر:
http://www.chiseledrocks.com/articles/grips/section0.htm
متطلبات الرسم بالرصاص
في 19/10/2008
/
(التعليقات0)
أهمها:
.1القلم الرصاص.
هناك ماركات متعددة جيدة و لكن أفضل الشركات المصنعة لأقلام الرصاص التي تستخدم
في الرسم هي شركة
”فابر كاستل“
هذا النوع الرمادي خاص غالبا بالرسم الهندسي
------
اما هذا النوع الاخضر وهو خاص بالرسم التشكيلي
التدرجات الأفضل من 2H - 8B
هناك علب تختلف تدرجاتها يجب ملاحظة ذلك سواء من هذه الماركة او غيرها
هذه تدرجات فاتحة
هناك علبة متكاملة للادوات
.2كراسة الرسم.
أفضل الشركات المنتجة للورق الخاص للرسامين
هي شركة ”كانسون“
ايضا هذه النوعية جيدة
لاحظ حجم الورق وسماكته ويكون مكتوب على الكراسة Drawing
.3المدعكة.
ايضا يفضل من نفس ماركة الاقلام
.4الممحاة بانواعها.
تكون ايضا من نفس ماركة الاقلام
- المساحة العادية
- مساحة العجين المرنة او تسمى مساحة الفحم
-مساحة ذات رأس رفيع او يمكن
استخدام المشرط لتشذيب المساحة العادية
.5البخاخ المثبت.
و يباع من عدة شركات ويأتي منه كبير وصغير.
وكذلك منه ما هو بقوة تثبيت عادية والبعض بقوة تثبيت خفيفة.
ملاحظة:
ويجب الانتباه إلى أن بعض أنواع المثبتات
مكتوب عليها ورنيش وهو يستخدم
للوحات الزيت وليس لرسومات القلم الرصاص وغيره.
-------------
ولا ننسى البراية والمغلقة منها
هي الأفضل للحفاظ على نظافة مكان العمل
المشرط لتشذيب المساحة
مكنسة تنظيف الورقة من بقايا المساحة حتى لا تتلطخ اللوحة
مناديل او قطعة قماش توضع تحت اليد للحفاظ على نظافة الرسم
.1القلم الرصاص.
هناك ماركات متعددة جيدة و لكن أفضل الشركات المصنعة لأقلام الرصاص التي تستخدم
في الرسم هي شركة
”فابر كاستل“
هذا النوع الرمادي خاص غالبا بالرسم الهندسي
------
اما هذا النوع الاخضر وهو خاص بالرسم التشكيلي
102 | ||
1 pencil of each lead grade: 8B, 7B, 6B, 5B, 4B, 3B, 2B, B, HB, F, H, 2H. |
هناك علب تختلف تدرجاتها يجب ملاحظة ذلك سواء من هذه الماركة او غيرها
5101 | ||
1 pencil of each lead grade: 5B, 4B, 3B, 2B, B, HB, F, H, 2H, 3H, 4H, 5H. |
هناك علبة متكاملة للادوات
.2كراسة الرسم.
أفضل الشركات المنتجة للورق الخاص للرسامين
هي شركة ”كانسون“
ايضا هذه النوعية جيدة
Strathmore . •Acid free, 80lb. paper. •Spiral bound. •24 sheets per pad. |
لاحظ حجم الورق وسماكته ويكون مكتوب على الكراسة Drawing
.3المدعكة.
ايضا يفضل من نفس ماركة الاقلام
.4الممحاة بانواعها.
تكون ايضا من نفس ماركة الاقلام
- المساحة العادية
- مساحة العجين المرنة او تسمى مساحة الفحم
-مساحة ذات رأس رفيع او يمكن
استخدام المشرط لتشذيب المساحة العادية
.5البخاخ المثبت.
و يباع من عدة شركات ويأتي منه كبير وصغير.
وكذلك منه ما هو بقوة تثبيت عادية والبعض بقوة تثبيت خفيفة.
ملاحظة:
ويجب الانتباه إلى أن بعض أنواع المثبتات
مكتوب عليها ورنيش وهو يستخدم
للوحات الزيت وليس لرسومات القلم الرصاص وغيره.
-------------
ولا ننسى البراية والمغلقة منها
هي الأفضل للحفاظ على نظافة مكان العمل
المشرط لتشذيب المساحة
مكنسة تنظيف الورقة من بقايا المساحة حتى لا تتلطخ اللوحة
مناديل او قطعة قماش توضع تحت اليد للحفاظ على نظافة الرسم
كيف نرسم وردة ونلونها بالالوان المائية
في 15/10/2008
/
(التعليقات1)
ترجمة: Hanan
من موقع :how-draw-and-paint.com
هذه هي صورة الوردة (الروز) التي نريد ان نرسمها في هذا الدرس
حيث تعتبر واحدة من أكثر الزهور شعبية في أي مكان في العالم ، يمكن أن تبدو صعبة للوهلة الأولى.
عندما تنظر الى جميع بتلاتها تبدو متضاعفة ومعقدة وحول بعضها البعض ،وتتسائل من أين تبدأ!؟
لكن عندما تفهم الشكل الهندسي الاساسي فانها باذن الله ستكون من اسهل العناصر التي ترسمها.
كل ماعليك ان تفهمه ان اي عنصر ترسمه سوف يكون احد الاشكال الاساية الهندسية الخمسة
المثلث- المربع- الدائرة- المستطيل- البيضاوي
الوردة عموما تفهم بتلاتها بان كل بتلة ملفوفة على الاخرى وبذلك يسهل هليك رسمها بعد فهمها.
فعلى سبيل المثال لو قشرت تفاحة او طماطم ولففت قشرتها لحصلت على شكل الوردة بصورة ابسط وخاصة الوردة التي ام تتفتح بتلاتها بشكل كامل.
في الصورة التالية وردتين احداهما كاملة الازهار ومتفتحة والاخرى لازالت في طور التفتح
ثم نضيف التفاصيل التي تحدد البتلات بخطوط اغمق
اخيرا نضيف التظليل وبعض الخطوط لنوضح التراكب بين البتلات
هنا فيدو لتلوين الوردة بالالوان المائية
من موقع :how-draw-and-paint.com
هذه هي صورة الوردة (الروز) التي نريد ان نرسمها في هذا الدرس
حيث تعتبر واحدة من أكثر الزهور شعبية في أي مكان في العالم ، يمكن أن تبدو صعبة للوهلة الأولى.
عندما تنظر الى جميع بتلاتها تبدو متضاعفة ومعقدة وحول بعضها البعض ،وتتسائل من أين تبدأ!؟
لكن عندما تفهم الشكل الهندسي الاساسي فانها باذن الله ستكون من اسهل العناصر التي ترسمها.
كل ماعليك ان تفهمه ان اي عنصر ترسمه سوف يكون احد الاشكال الاساية الهندسية الخمسة
المثلث- المربع- الدائرة- المستطيل- البيضاوي
الوردة عموما تفهم بتلاتها بان كل بتلة ملفوفة على الاخرى وبذلك يسهل هليك رسمها بعد فهمها.
فعلى سبيل المثال لو قشرت تفاحة او طماطم ولففت قشرتها لحصلت على شكل الوردة بصورة ابسط وخاصة الوردة التي ام تتفتح بتلاتها بشكل كامل.
في الصورة التالية وردتين احداهما كاملة الازهار ومتفتحة والاخرى لازالت في طور التفتح
حاول ان تتفحص الوردة وتجردها في الاشكال الهندسية الخمسة التي عددناها سابقا.
ثم نقوم برسم الدوامة التي فهمنا طريقة تكونها بالبتلات
ثم نضيف التفاصيل التي تحدد البتلات بخطوط اغمق
اخيرا نضيف التظليل وبعض الخطوط لنوضح التراكب بين البتلات
هنا فيدو لتلوين الوردة بالالوان المائية
تعريف بألوان الباستیل
في 13/10/2008
/
(التعليقات0)
بقلم :Hanan
من بحث بعنوان :تقنیات التصویر
خامسا: ألوان الباستیل :Pastel Color:
"یعتبر الباستیل أحیانا وسیلة من وسائل الرسم، مادام من الممكن الرسم بواسطتھ عبر سطح من ورق بقلم الطباشیر . ولأن ھ ذه الخامة تمثل ابسط الطرق لوضع اللون على سطح مستوى، فقد تحقق بذلك تعریفن ا الأص لي للت صویر ف ي الف ن ون الت شكیلیة.
وتصنع ألوان الباستیل من الطباشیر الأبیض الممزوج
مع ألوان صلصالیة مسحوقة، مضاف إلیھا كمیة قلیلة من المواد اللاصقة مثل صمغ الكثیراء،
وتستخدم ھذه المواد اللاصقة لتجعل ھذه الألوان في شكل أقلام"(الموسوعة، ٤٠٠).
توجد ثلاثة أنواع من ألوان الباستیل :
- اصابع الباستیل الناعمة .
- اصابع باستیل الزیت .
- أقلام الباستیل.
فن الباستیل فن قدیم إذ لیس ولید العصر، كان یستخدم سابقا كتلوین مبدأي للرسم قبل أن یتم تلوینھا فعلاً، بالإضافة إلى استخدامھ كألوان أساسیة في اللوحة بالنسبة لبعض الفنانین القدامى. ولقد استھوى الفنانین لتمتعھ بخصائص رائعة ھامة تعجب الكثیر منھم.
إذ أنھ یتمتع ب :
- سھولة تامة أثناء التلوین وسلاسة مطلقة للوصول إلى الصورة الھدف.
- نتائج سریعة جدا، إذ یمكنك أن ترى فكرتك تطبق أمامك بدون حاجة إلى وقت أو جھد.
- تكوین ات لونی ة رائع ة ج دا ومبھ رة، إذ یمك ن أن ت رى مختل ف مجموع ات الأل وان ف ي
الرس ومات الت ي ینتجھ ا فن انوا ھ ذا المج ال، فھن اك الباس تیل الخفی ف الم ریح للع ین،
والباستیل القوي ، الباستیل الثقیل اللون..
- تتمیز ألوان الباستیل بطول عمرھا إذ لو تلقت العنای ة اللازم ة فھ ي تع یش مئ ات ال سنین،
ألوان الباستیل لا تصفرّ مع الزمن ولا تتأكسد ولا تبھت.
- أدواتھ بسیطة جدا، لا تحتاج إلى رصة من الفرش، ولا إلى أنواع من الوسائط.
- لا یحتاج الفنان لتضییع الوقت انتظارا للرسمة أن تجف.
- فن الباستیل یتمیز عن بقیة أنواع التلوین إذ یتم الحصول على ألوان جدیدة عن طریق خلط الألوان في اللوحة مباشرة بدون الحاجة إلى القیام بھذه العملیة في لوحة الألوان أولاً (البالیتھ).
- فن الباستیل یمكن استخدامھ بطرق مختلفة وتطبیقھ على اللوحة لھ عدة طرائق متنوعة ،ویعتمد في ذلك على رغبة الفنان في طریقة إخراج لوحتھ، وعلى اتجاھھ في الرسمة ،إما بطریقة ناعمة ومدمّجة، أو بطریقة خشنة ، أو غیرھا من الطرق.
- فن الباستیل یعتمد في أساسھ أن مختلف الألوان المكوّنة للوحة یجب ألا تدمج بل تكون مكونة من طبقات عدّة، بدءاً بالألوان الافتح وحتى الاغمق.
- فن الباستیل یعتمد أیضاً على الورق المستخدم، فھناك خامات مختلفة للورق ممك ن أن تظھر الرسمة ذاتھا بطرق مختلفة، كما أن لون الورقة یجب أن یناسب شكل الرسمة.
تتمیز تقنیة الباستیل - عن غیرھا من الوسائط في التصویر- بكونھا لا تحتاج إلى وسیط أو أداة موصلة، مثل الزیت أو الماء . بل یوضع اللون مباشرة على سطح الرسم . وھ ذه الألوانذات قوة تشبع لوني أكبر ویسمح بنتائج لونیة أعلى من نتائج أیھ وسیلة أو خامة أخرى . كما أن كنة ألوان الباستیل أو درجتھ النغمیة لا تتغیر نتیجة لجفاف اللون، كما یحدث في الخامات الأخرى- مما مكن الفنان أن یكون على علم تام بالمظھر النھائي لعملھ، بمجرد وضعھ للون على الورق.
أن درجة اضمحلال الباستیل مع مرور الوقت اقل من غیرھا من الوسائط التلوینیةالأخرى، حیث أن الألوان تظل محتفظة بنضارتھا لسنوات طویلة . كما أن تلألؤ مختلف ال درجات اللونیة ، وثراء أسطحھا المتألقة ذات التأثیر الخاص، وشكل الضوء الذي تستطیع أن تصل إلیھ
ھذه الخامة كانت خیر عون للفنانین كي یعبروا عن القیم الضوئیة المختلفة في أعمالھم المنفذة بھذه الخامة الطبیعیة.
كما تختلف تقنیات الباستیل بطریقة غایة في التنوع، سواء من ناحیة المقصد أو من ناحیة التأثیر، وكل محاولة تھدف إلى تحدید مقد ار قیمتھا ، تعتمد على قدر معین حسب رغبة الفنان الشخصیة وذوقھ . ولقد أكد فنانوا التأثیریة على الإحساس القوي بالموجز الخطي ، ونلاحظ
في أعمال (دیجا ) اللمسات المؤكدة والممكنة للون، ومن خلالھ ا ابتدع أسلوبا للإیحاء بالملمس البارد متجنبا المظاھر الأقل أھمیة في تفاصیل الموضوعات.
الامكانات التقنیة في استخدام الوان الباستیل:
یتيح قضیب الباستیل امكانات كثیرة فالطرف الحااد یحدث خطوطا رفیعة والطرف المسطح منھ یحدث مساحات عریضھ والضغط القوي علیھ یجعل الالوان تتغلغل في ثنایا الورق والضغط الخفیف علیھ.
یمكن الحصول على تحدیدات دقیقة بقلم الباستیل المبري جیدا.
یمكن الحصول على تباینات رائعة بالباستیل المسحوق الذي یدعك بالاصبع او المدعكة.
یتم مزج الالوان بطرائق متنوعة : وضع الالوان فوق بعض، كما في التظلیل او التظلیل المتعارض او برسم النقاط واللمسات اللونیة الصغیرة، او بدمج الالوان على نحو خفیف بواسطة الدعك.
تصحیح الأخطاء أمر غیر مرغوب فیھ في ألوان الباستیل لذلك لابد على الفنان أن یراعي الحصول على التأثیرات النھائیة المطلوبة، وإذا حدث خطأ في وضع لون فیمكن محوه بالممحاة الصمغیة أو المعجونة أو وضع لون آخر یدمجھا بالضغط او الدعك.
لابد من المحافظة على الغلاف البلاستیكي أو الورقي الشمعي لأصابع اللون لأنھا قد تتلطخ مع بعضھا أو تنكسر بسھولة.
لابد من تثبیت الألوان باستخدام البخاخ المثبت المناسب ویجب الانتباه إلى البخاخات التي تسبب mastic او المصطقى shellac التجاریة التي تحتوي على محلول اللك التلطخ فتفقد الصورة بریقھا الممیز لألوان الباستیل.
لوحة لجيان بابتيست سايمون شاردين, صورة شخصية تعود لعام 1771م محفوظة في متحف اللوفر.
من بحث بعنوان :تقنیات التصویر
خامسا: ألوان الباستیل :Pastel Color:
"یعتبر الباستیل أحیانا وسیلة من وسائل الرسم، مادام من الممكن الرسم بواسطتھ عبر سطح من ورق بقلم الطباشیر . ولأن ھ ذه الخامة تمثل ابسط الطرق لوضع اللون على سطح مستوى، فقد تحقق بذلك تعریفن ا الأص لي للت صویر ف ي الف ن ون الت شكیلیة.
وتصنع ألوان الباستیل من الطباشیر الأبیض الممزوج
مع ألوان صلصالیة مسحوقة، مضاف إلیھا كمیة قلیلة من المواد اللاصقة مثل صمغ الكثیراء،
وتستخدم ھذه المواد اللاصقة لتجعل ھذه الألوان في شكل أقلام"(الموسوعة، ٤٠٠).
توجد ثلاثة أنواع من ألوان الباستیل :
- اصابع الباستیل الناعمة .
- اصابع باستیل الزیت .
- أقلام الباستیل.
تعريف موسوعة الويكبيديا:
باستيل أو باستل (من الايطالية pastello) هي إحدى أدوات الرسم على هيئة أصابع لها عدة أنواع. جاءت كلمة باستيل من الكلمة الإيطالية pastello و التي تعني لفافة خبز صغيرة. بينما كان أول ظهور لكلمة pastel الفرنسية في عام 1675م. للباستيل عدة أنواع فهناك:
- باستيل زيتي.
- أقلام باستيل.
- باستيل ناعم.
- باستيل خشن.
- باستيل قابل للذوبان في الماء.
فن الباستیل فن قدیم إذ لیس ولید العصر، كان یستخدم سابقا كتلوین مبدأي للرسم قبل أن یتم تلوینھا فعلاً، بالإضافة إلى استخدامھ كألوان أساسیة في اللوحة بالنسبة لبعض الفنانین القدامى. ولقد استھوى الفنانین لتمتعھ بخصائص رائعة ھامة تعجب الكثیر منھم.
إذ أنھ یتمتع ب :
- سھولة تامة أثناء التلوین وسلاسة مطلقة للوصول إلى الصورة الھدف.
- نتائج سریعة جدا، إذ یمكنك أن ترى فكرتك تطبق أمامك بدون حاجة إلى وقت أو جھد.
- تكوین ات لونی ة رائع ة ج دا ومبھ رة، إذ یمك ن أن ت رى مختل ف مجموع ات الأل وان ف ي
الرس ومات الت ي ینتجھ ا فن انوا ھ ذا المج ال، فھن اك الباس تیل الخفی ف الم ریح للع ین،
والباستیل القوي ، الباستیل الثقیل اللون..
- تتمیز ألوان الباستیل بطول عمرھا إذ لو تلقت العنای ة اللازم ة فھ ي تع یش مئ ات ال سنین،
ألوان الباستیل لا تصفرّ مع الزمن ولا تتأكسد ولا تبھت.
- أدواتھ بسیطة جدا، لا تحتاج إلى رصة من الفرش، ولا إلى أنواع من الوسائط.
- لا یحتاج الفنان لتضییع الوقت انتظارا للرسمة أن تجف.
- فن الباستیل یتمیز عن بقیة أنواع التلوین إذ یتم الحصول على ألوان جدیدة عن طریق خلط الألوان في اللوحة مباشرة بدون الحاجة إلى القیام بھذه العملیة في لوحة الألوان أولاً (البالیتھ).
- فن الباستیل یمكن استخدامھ بطرق مختلفة وتطبیقھ على اللوحة لھ عدة طرائق متنوعة ،ویعتمد في ذلك على رغبة الفنان في طریقة إخراج لوحتھ، وعلى اتجاھھ في الرسمة ،إما بطریقة ناعمة ومدمّجة، أو بطریقة خشنة ، أو غیرھا من الطرق.
- فن الباستیل یعتمد في أساسھ أن مختلف الألوان المكوّنة للوحة یجب ألا تدمج بل تكون مكونة من طبقات عدّة، بدءاً بالألوان الافتح وحتى الاغمق.
- فن الباستیل یعتمد أیضاً على الورق المستخدم، فھناك خامات مختلفة للورق ممك ن أن تظھر الرسمة ذاتھا بطرق مختلفة، كما أن لون الورقة یجب أن یناسب شكل الرسمة.
تتمیز تقنیة الباستیل - عن غیرھا من الوسائط في التصویر- بكونھا لا تحتاج إلى وسیط أو أداة موصلة، مثل الزیت أو الماء . بل یوضع اللون مباشرة على سطح الرسم . وھ ذه الألوانذات قوة تشبع لوني أكبر ویسمح بنتائج لونیة أعلى من نتائج أیھ وسیلة أو خامة أخرى . كما أن كنة ألوان الباستیل أو درجتھ النغمیة لا تتغیر نتیجة لجفاف اللون، كما یحدث في الخامات الأخرى- مما مكن الفنان أن یكون على علم تام بالمظھر النھائي لعملھ، بمجرد وضعھ للون على الورق.
أن درجة اضمحلال الباستیل مع مرور الوقت اقل من غیرھا من الوسائط التلوینیةالأخرى، حیث أن الألوان تظل محتفظة بنضارتھا لسنوات طویلة . كما أن تلألؤ مختلف ال درجات اللونیة ، وثراء أسطحھا المتألقة ذات التأثیر الخاص، وشكل الضوء الذي تستطیع أن تصل إلیھ
ھذه الخامة كانت خیر عون للفنانین كي یعبروا عن القیم الضوئیة المختلفة في أعمالھم المنفذة بھذه الخامة الطبیعیة.
كما تختلف تقنیات الباستیل بطریقة غایة في التنوع، سواء من ناحیة المقصد أو من ناحیة التأثیر، وكل محاولة تھدف إلى تحدید مقد ار قیمتھا ، تعتمد على قدر معین حسب رغبة الفنان الشخصیة وذوقھ . ولقد أكد فنانوا التأثیریة على الإحساس القوي بالموجز الخطي ، ونلاحظ
في أعمال (دیجا ) اللمسات المؤكدة والممكنة للون، ومن خلالھ ا ابتدع أسلوبا للإیحاء بالملمس البارد متجنبا المظاھر الأقل أھمیة في تفاصیل الموضوعات.
الامكانات التقنیة في استخدام الوان الباستیل:
یتيح قضیب الباستیل امكانات كثیرة فالطرف الحااد یحدث خطوطا رفیعة والطرف المسطح منھ یحدث مساحات عریضھ والضغط القوي علیھ یجعل الالوان تتغلغل في ثنایا الورق والضغط الخفیف علیھ.
یمكن الحصول على تحدیدات دقیقة بقلم الباستیل المبري جیدا.
یمكن الحصول على تباینات رائعة بالباستیل المسحوق الذي یدعك بالاصبع او المدعكة.
یتم مزج الالوان بطرائق متنوعة : وضع الالوان فوق بعض، كما في التظلیل او التظلیل المتعارض او برسم النقاط واللمسات اللونیة الصغیرة، او بدمج الالوان على نحو خفیف بواسطة الدعك.
تصحیح الأخطاء أمر غیر مرغوب فیھ في ألوان الباستیل لذلك لابد على الفنان أن یراعي الحصول على التأثیرات النھائیة المطلوبة، وإذا حدث خطأ في وضع لون فیمكن محوه بالممحاة الصمغیة أو المعجونة أو وضع لون آخر یدمجھا بالضغط او الدعك.
لابد من المحافظة على الغلاف البلاستیكي أو الورقي الشمعي لأصابع اللون لأنھا قد تتلطخ مع بعضھا أو تنكسر بسھولة.
لابد من تثبیت الألوان باستخدام البخاخ المثبت المناسب ویجب الانتباه إلى البخاخات التي تسبب mastic او المصطقى shellac التجاریة التي تحتوي على محلول اللك التلطخ فتفقد الصورة بریقھا الممیز لألوان الباستیل.
لوحة لجيان بابتيست سايمون شاردين, صورة شخصية تعود لعام 1771م محفوظة في متحف اللوفر.
دراسة للطبيعة الصامتة بالقلم الرصاص - التفاحة مثال
في 07/10/2008
/
(التعليقات0)
المقال للفنان : كارل روسنكي
ترجمة : Hanan
يقول الفنان ان اكثر شيء يحبه في الرسم : انه لا يحتاج للكثير من الوسائل لانجازه، انا فقط استخدم فيه قلم الرصاص والورقة والمساحة لرسم الطبيعة الصامتة. في المقال التالي بعض التوضيحات بالصور وكلك بالفيديو.
التفاحات على مسافة 3 اقدام مني، وقد رسمتها بحجمها الطبيعي. واستخدمت قلم HB لرسم الخطوط الاولية للتفاح.
اقوم بعمل القياسات للتفاحات باستخدام قلم الرصاص ثم نقلها على الورقة.
ارسم بخفة ودون ضغط بالقلم الرصاص على سطح الورقة.
ثم اوضح الخطوط الخارجية بدقة اكثر.
اقوم بالتظليل من الاعلى للاسفل، لكي اظهر التكور لسطح التفاحة.
ثم اضيف المزيد من الظل بالتتابع.
استمر بالتظليل لابراز الاستدارة في التفاحات وذلك عن طريق دراسة قيم الظل والنور وتصحيحها اذا الحاجة لذلك.
الان اغير طريقتي في مسك القلم الرصاص واجعل قبضتي محكمة على القلم فهو يسهل علي التحكم في استخدامه ،وذلك يساعد في ابراز التفاصيل الدقيقة في شكل التفاحة.
اصحح قيم الظل بالشكل النهائي كما استخدم المساحة " الينة" في مسح اجزاء الاضاءة الكبيرة.
عموما هذه الرسمة استغرقت مني 35 دقيقة فقط.
نصائح في الطبيعة الصامتة:
ترجمة : Hanan
يقول الفنان ان اكثر شيء يحبه في الرسم : انه لا يحتاج للكثير من الوسائل لانجازه، انا فقط استخدم فيه قلم الرصاص والورقة والمساحة لرسم الطبيعة الصامتة. في المقال التالي بعض التوضيحات بالصور وكلك بالفيديو.
التفاحات على مسافة 3 اقدام مني، وقد رسمتها بحجمها الطبيعي. واستخدمت قلم HB لرسم الخطوط الاولية للتفاح.
اقوم بعمل القياسات للتفاحات باستخدام قلم الرصاص ثم نقلها على الورقة.
ارسم بخفة ودون ضغط بالقلم الرصاص على سطح الورقة.
ثم اوضح الخطوط الخارجية بدقة اكثر.
اقوم بالتظليل من الاعلى للاسفل، لكي اظهر التكور لسطح التفاحة.
ثم اضيف المزيد من الظل بالتتابع.
استمر بالتظليل لابراز الاستدارة في التفاحات وذلك عن طريق دراسة قيم الظل والنور وتصحيحها اذا الحاجة لذلك.
الان اغير طريقتي في مسك القلم الرصاص واجعل قبضتي محكمة على القلم فهو يسهل علي التحكم في استخدامه ،وذلك يساعد في ابراز التفاصيل الدقيقة في شكل التفاحة.
اصحح قيم الظل بالشكل النهائي كما استخدم المساحة " الينة" في مسح اجزاء الاضاءة الكبيرة.
عموما هذه الرسمة استغرقت مني 35 دقيقة فقط.
نصائح في الطبيعة الصامتة:
- لا تحتاج الطبيعة الصامتة لاي شيء اكثر من مجرد اشياء بسيطة تتوفرمن حولك.
- الاضاءة هي العنصر الهام في الطبيعة الصامتة لذلك حاول ان تجعل لها مصدر واحد من جهة واحدة ليسقط الضوء على العناصر فذلك يجعل رؤيتك واضحة للظلال في التكوين .
- لابد ان تتذكر ان الظلال تعطيك عمقا في جعل العناصر تتراجع الى الخلف اما الضوء فهو يمنح العناصر تقدما لتبدو في امام التكوين.
- عندما تفكر بهذه الطريقة فانك ستجد ان رسم الطبيعة الصامتة يشبه الى حد كبير "النحت" في ابراز الابعاد الثلاثية للعناصر.
- قلم رصاص HB.
- مساحة العجين اللينة.
- ورق الرسم.
مكتبة الموقع
في 03/10/2008
/
(التعليقات0)
هنا مجموعة من الكتب التي انصح باقتنائها في مجال الرسم والتصوير
عنوان الكتاب The Encyclopedia of Drawing Techniques | المؤلف Ian Simpson | الناشر Chartwell Books, Inc. |
الكتاب Pencil Drawing | المؤلف Gene Franks | الناشر Walter Foster Publishing |
عنوان الكتاب The Art of Pencil Drawing | المؤلف Earnest W. Watson | الناشر Watson-Guptill Publications |
عنوان الكتاب How to Draw What You See | المؤلف Rudy De Reyna | الناشر Watson-Guptill Publications |
بناء صندوق الظل
/
(التعليقات0)
ان بناء صندوق الظل سوف يساعدك على ابراز اثر الضوء والظل على الاجسام التي يسقط عليها الضوء من اتجاهات معينة. عادة تستخدم هذه الصناديق لعمل الدراسات للطبيعة الصامتة في داخل الكليات وحجرات الدراسة.
في البداية نحتاج الى صندوق من الكرتون المقوى - قليل من الطلاء الابيض - مشرط - شريط لاصق -
الصندوق تقريباً يكون بقياس 20 العرض × 20 العمق × 16 الارتفاع "بوصة"
هذا يسمح لوضع عناصر أكبر في داخله.
سنحتاج الى اضاءة محمولة او مصباح مكتبي
الان نحتاج الى قص سقف الصندوق لجعله مفتوحاً، ثم نأتي الى احد جوانب الصندوق ونقص فتحة بالابتعاد عو الحواف 2،50 بوصة وذلك باستخدام المشرط.
نقوم بالصاق الجوانب للصندوق من الداخل والخارج لكي تعطيه دعامة اكثر
ثم
نستخدم بعد ذلك الطلاء الأبيض لدهن الجوانب الداخلية للصندوق يمكن استخدام الجسو الابيض لانه يغطي بشكل افضل ويجف اسرع ويكون شكله النهائي افضل.
هناك طريقة اخرى لعمل صندوق الظل باستخدام الواح الفلين او لوحات الرسم المقواة
بحيث نقص جزءين كالتالي:
ثم ناخذ القطعة الاكبر ونقيس من الجانبين مقدار 3،50 بوصة من الى الداخل ثم نقوم وباستخدام المشرط بعمل شرخ في الفلين دون ان نقسه
ثم نثنيه على المنطقة التي قصيناها بالمشرط وذلك بزاوية 90 درجة
وبذلك نحصل على ثلاث اوجه للصندوق بمقاس 3½ X 13 X 3½.
كما في الصورة التالية
ثم نثبت الثنية باستخدام الشريط اللاصق
ثم نحضر قطعة الفلين الاصغر وندخلها في قلب القطعة السابقة
عادة نستخدم مثل هذا الصندوق في رسم العناصر البسيطة بقلم الرصاص او الباستيل او الالوان المائية
ان استخدام صندوق الظل يجعل رسم تكوينات الطبيعة الصامتة امرا ممتعاً
رعاكم الله
في البداية نحتاج الى صندوق من الكرتون المقوى - قليل من الطلاء الابيض - مشرط - شريط لاصق -
الصندوق تقريباً يكون بقياس 20 العرض × 20 العمق × 16 الارتفاع "بوصة"
هذا يسمح لوضع عناصر أكبر في داخله.
سنحتاج الى اضاءة محمولة او مصباح مكتبي
الان نحتاج الى قص سقف الصندوق لجعله مفتوحاً، ثم نأتي الى احد جوانب الصندوق ونقص فتحة بالابتعاد عو الحواف 2،50 بوصة وذلك باستخدام المشرط.
نقوم بالصاق الجوانب للصندوق من الداخل والخارج لكي تعطيه دعامة اكثر
ثم
نستخدم بعد ذلك الطلاء الأبيض لدهن الجوانب الداخلية للصندوق يمكن استخدام الجسو الابيض لانه يغطي بشكل افضل ويجف اسرع ويكون شكله النهائي افضل.
هناك طريقة اخرى لعمل صندوق الظل باستخدام الواح الفلين او لوحات الرسم المقواة
بحيث نقص جزءين كالتالي:
ثم ناخذ القطعة الاكبر ونقيس من الجانبين مقدار 3،50 بوصة من الى الداخل ثم نقوم وباستخدام المشرط بعمل شرخ في الفلين دون ان نقسه
ثم نثنيه على المنطقة التي قصيناها بالمشرط وذلك بزاوية 90 درجة
وبذلك نحصل على ثلاث اوجه للصندوق بمقاس 3½ X 13 X 3½.
كما في الصورة التالية
ثم نثبت الثنية باستخدام الشريط اللاصق
ثم نحضر قطعة الفلين الاصغر وندخلها في قلب القطعة السابقة
عادة نستخدم مثل هذا الصندوق في رسم العناصر البسيطة بقلم الرصاص او الباستيل او الالوان المائية
ان استخدام صندوق الظل يجعل رسم تكوينات الطبيعة الصامتة امرا ممتعاً
رعاكم الله